文化引领时代风气之先，是最需要创新的领域——十七届六中全会对“文化兴国”战略的重要部署，吹响了文化体制改革的号角。文化艺术产业正以“朝阳产业”的姿态进入人们的视野，并日渐显示其后劲和活力。作为文化产业的重要组成部分，艺术教育无疑迎来了难得的历史机遇。如何沐浴改革的“春风”？人才培养如何应势而动？在中国高校影视学会青少年艺术人才选拔基地——艺想天开艺术教育，数位行业内的专家，从不同的视角进行了权威解读。

 

 

    从制造到“智造”，从计划到策划，艺术教育发展与创意产业紧密相连。作为文化创意产业最有效和重要推动力的艺术教育，不仅为文化创意产业的发展提供各类人才，促进文化创意产业的规模扩张和文化创意产业结构的进一步优化，而且还在产品研发及相关配套服务的创新、传播、应用方面发挥着巨大的作用。另一方面，文化创意产业的繁荣发展又将会促进艺术教育的发展，带动艺术人才的培养。

 

    在文化创意产业发展的背景下，艺术教育应该与市场结合，做到“生活艺术化，艺术生活化”，从市场中不断吸收艺术教育的养分，根据不断变化的市场需求来调整艺术教育的培养方式和主要内容，培养与时俱进的文化创意人才。以往的高校艺术教育没有重视用鲜活的社会现实案例对学生的教育，市场观念淡薄。其实，艺术并非属于少数人的，它是大众共同的精神享受。因此，艺术教育必须走出固定的课堂，走向市场，走向日常生活，在市场的大课堂中实现艺术价值。

 

 

    作为文化创意产业中的重要组成部分，影视艺术席卷全球，创造了梦幻版的影音帝国与巨大经济效益。中国政府与相关从业者都意识到了影视艺术对于一个民族的文化心理影响之重大意义。因此，中国影视艺术教育更应在总揽全局的基础上，分清主次，全面培养高素质、综合性人才。

 

    当前，我国的影视动画被国外动漫抢占了绝大部分市场。我国人均拥有动漫片的时间只有0.0012秒，而日本人现在人均拥有动画的时间是5-8分钟。根据业内人士调查，目前我国对动画制作人才需求缺口是15万人左右，动画行业的复合型人才需求是60万人。中国影视产业对复合型人才的呼声越来越高，振聋发馈。

    必须指出的是，在艺术人才的基本素养中，发散思维是从艺人员必须勤加训练、牢牢掌握的思维模式。它建立在顺向和逆向思维之上，并在此基础上扩展开来的，形成多角度、多方位、网状立体思维方式。这种思维方式要求使用者必须具备广博的全面的知识结构、吸收快捷、消化、变通的能力，这种思维方式是艺术创新的基础。

 

 

    在大力发展文化艺术事业和文化艺术产业的社会大背景下，高等艺术人才培养的目标定位既不应是塑造艺术尖子，也不该是培养实用人才，而在于把两种人才结合起来培养，以开放式的教学体系和自主式的选课方式，塑造粗毛坯式的大艺术人才。

 

    当前，艺术院校专业布局的综合化、生源条件的差异化、毕业去向的多样化均在挑战人才培养的单一化。艺术院校人才培养的单一化，首先表现在专业口径过窄过细，艺术学科不仅与其他学科之间缺乏广泛的联系，就是在艺术学科内部的各分支学科之间也缺乏必要的对话；其次，这种单一化还表现在人才培养中重“术”轻“学”，学生的绝大部分时间和精力倾注在专业艺术技能的学习上。这种教育模式培养出来的学生，虽然在较短的时间内艺术技能有较大的提高，但普遍存在理论基础不扎实、知识面不宽阔、视野不开阔等不足，以至于缺乏发展后劲。

 

    在艺术教育模式上，既不要追求“泛精英化”，也不要“唯职业化”。与之相比，粗毛坯式的大艺术培养方式，要求学生不仅有精湛的艺术技巧、高超的艺术手法，更需要深刻的思想内涵和丰富的文化意蕴，真正做到“术”和“学”的结合与统一，成为适应能力广阔、发展潜力持久的艺术人才。

 

 

    文化体制改革的实施，将大大推动我国文化产业的发展，并带动艺术人才的培养。全社会对艺术人才的需求将会在人才总量、专业结构、人才素质要求等方面发生变化。作为有志于从事艺术的学生来说，如果能够结合国家这一重大利好消息，对未来的发展进行合理规划，无疑能为自己的梦想插上腾飞的翅膀。

 

    毋庸置疑，有了国家政策的大力扶持，文化产业在未来相当长的一段时间，一定会得到极大繁荣和发展。从近几年的就业指数来看，艺术学和能源科学一样，就业率逐年上升。因为这两大学科及其二级学科（专业），都属于未来国家重点发展的行业。在全国大学生就业压力普遍较大的背景下，艺术类毕业生的就业形势，有可能“风景这边独好”。特别是随着现代影视科技的蓬勃发展，影视文化业对高素质人才的需求急剧增大。

 

    在就业途径上，艺术类专业毕业生去向可谓多元化，可以选择的工作种类、就业职位相当宽泛，就业渠道多、从业灵活，尤其是应用艺术专业需求最大。社会对艺术人才的需求模式已不再是唯一的和窄口的，而是呈现出多层次、多类别、复合型的趋势。